Osoby artystyczne: Antonina Nowacka, Tomasz Umbras
Kuratorka: Gabriela Warzycka-Tutak
Współpraca: Natalia Śliwińska
Miejsce: Gdańska Galeria Miejska 1, ul. Piwna 27/29
Otwarcie wystawy: 24.10.2025, godz. 18.00
Czas trwania wystawy: 24 października – 18 stycznia 2025
Identyfikacja graficzna: Slow&Rat
Godziny otwarcia: wt-ndz, 12.00-19.00
[Publikacja towarzysząca wystawie]
Wstęp wolny!
Chodź tam, gdzie w muszli spoczywa sen.
Partytura słów
(struktura do czytania, słuchania, czucia)
Prolog
(głos):
Chodź tam, gdzie w muszli spoczywa sen.
Może chcesz się położyć?
Podróż zaczyna się tam, gdzie jesteś.
(cisza)
(delikatna muzyka, słyszana jakby przez sen)
Blisko/Daleko
Scena: kawiarnia, która może być snem, wspomnieniem albo wyłącznie miejscem myśli.
ONA:
Równoległe myśli
przelewają się między planami.
Włóż buty.
Nie pytaj.
Chodź.
(cisza – jakby coś się skończyło, ale nie wiadomo co)
Przejście (dzieje się w ruchu, w czymś między dniem a snem, towarzyszy mu kojąca muzyka)
Przestrzeń
Dwie postaci. Ich głosy są delikatne.
ON:
Zawieszony w historii, niczym antykwariusz
kolekcjonujący ślady epoki zapisane w tkaninie,
poruszam się w przestrzeni,
gdzie rzeczywistość, która była,
spotyka się z tą, która nadejdzie.
ONA:
Nimfa rozmawiająca z wiatrem
o subtelnym głosie
otwierającym portale
do świata poza językiem.
RAZEM:
We wspólnej przestrzeni
dzielimy się historiami zapisanymi w czasie.
ON:
Temperatura pokojowa.
Czas
Narracja powoli narasta.
Nie ma wyścigu.
Czas – leżakowanie.
Zakładając, że każdy z nas ma swój czas,
możemy wybrać się w indywidualne podróże.
Stańmy się archeologami naszej czasowości.
To my — konstytuując się — określamy,
w jakim czasie jesteśmy.
W moim odczuciu:
najlepiej być poza czasem –
z otwartością na poznanie, wyczuwanie i widzenie świata.
Smak czasu
(głos):
Jaki smak ma twój czas?
Podróż w butach
w identycznej formie dla obu stóp –
gdzie czas, przez rozchodzenie,
formuje indywidualne kształty.
Kuszące?
Archeologia chwil
Kremowy pomarszczony papier.
Ty — w rękawiczkach, niczym archeolog —
delikatnie podnosisz przedmioty.
W ciszy.
W skupieniu.
Oglądasz.
To jeszcze nie moment,
kiedy przypisujesz im znaczenia.
Ta chwila jest ulotna.
Jesteś w niej.
W tym konkretnym momencie.
Dopiero później
zaczynasz szkicować ogólne koncepcje.
Kilka kroków dalej –
przychodzi ciężar znaczeniowy.
Wystawa
(świat formy i głosu)
(opisany głosowo, jakby śpiewany fragment wystawy Antoniny Nowackiej i Tomasza Umbrasa)
To spotkanie dźwięku i formy.
Snu i materii.
Nowacka – hipnotyczny głos,
otwiera portale poza językiem.
Umbras – tkanina i rzeźba,
gdzie rzeczywistość, która była,
spotyka się z tą, która nadejdzie.
Materia i wyobrażenie.
Ludzkie i zwierzęce.
Razem tworzące efemeryczną przestrzeń,
w której historia opowiadana jest:
dźwiękiem i materią,
głosem i formą.
(szept):
Zaglądasz do szuflad pamięci, przeczuć i snów.
Odkrywasz nowe wymiary tego, co cię otacza.
Spojrzenie z okna
(mój głos – intymny, powolny)
Patrzę w kierunku okna…
Wykusz z sąsiedztwa mnie obserwuje.
Resztę okna osłania mleczna folia.
Filtr społeczny.
Założony kilka lat temu,
aby wszystko było zgodne z procedurą RODO.
Z podróży, część I
Dwa dni podróży
oddalają człowieka –
a szczególnie człowieka młodego,
który jeszcze nie tak mocno tkwi w życiu –
od zwykłego otoczenia.
Od tego wszystkiego,
co nazwał swoimi obowiązkami,
interesami, kłopotami i widokami.
Oddalają go o wiele bardziej,
niż mógł się tego spodziewać
podczas jazdy dorożką na dworzec[1].
Z podróży, część II
ON lub ONA (lub oboje):
Podążając za dźwiękiem i ruchem,
trafiam w przestrzeń,
gdzie moda i muzyka
stają się opowieścią.
Tu historia nie przemawia słowem,
lecz fakturą i gestem.
Jakby każdy element miał własną pamięć.
Nie wiem,
czy potrafię opisać to miejsce –
ale z pewnością je zapamiętam.
Cisza po dźwięku
(przestrzeń się rozmywa)
To jeszcze nie jest moment przypisania znaczeń.
Cisza.
Tylko oddech.
Za chwilę –
ciężar znaczeniowy.
Tekst partytury: Gabriela Warzycka-Tutak
[1] Tomasz Mann, Czarodziejska góra, tłum. Anna Jakubiszyn-Tatarkiewicz i Jan Jakub Tatarkiewicz, Muza, Warszawa 2012, s. 10.
Antonina Nowacka – wokalistka, artystka dźwiękowa i kompozytorka wywodząca się z pola sztuk wizualnych. Przez lata eksploracji dźwiękowych w naturalnych środowiskach, studiów tradycji muzycznych i osobliwości głosu, rozwinęła wyjątkową, głęboko relaksującą i hipnotyczną jakość wokalu, przypominającą theremin. Tworząc subtelne i minimalistyczne pejzaże dźwiękowe, zabiera słuchaczy w emocjonalne, wyobrażeniowe podróże inspirowane naturą, przestrzenią, snami i pozaziemskimi wydarzeniami. Antonina współpracuje z artystami i producentami, takimi jak Agnieszka Polska (Plan Tysiącletni), Nicolas Jaar (Weavings w Krakowie i Nowym Jorku), Sofie Birch (Languoria, Hiraeth), i występuje na całym świecie – w przestrzeniach koncertowych, muzeach, galeriach sztuki i teatrach (m.in. Lincoln Centre w Nowym Jorku, Barbican Centre w Londynie, Cafe OTO w Londynie, Centro Nacional de las Artes w Mexico City, Maison de Lorette w Lyonie). Antonina Nowacka jest artystką platformy Shape+ w sezonie 2024/25.
Tomasz Umbras – projektant i artysta wizualny – łączy rzeźbiarskie formy z tkaniną eksplorując przy tym taktylne techniki takie jak filcowanie. Zwycięzca konkursu Złota Nitka, wyróżniony podczas festiwalu Designblok w Pradze oraz Dorothy Waxman International Textile Design Prize w ramach New York Textile Month. Tworzy przestrzeń, gdzie rzeczywistość, która była, spotyka się z tą, która nadejdzie. Zestawia to co materialne z wyobrażonym, ludzkie ze zwierzęcym. Obecnie studiuje na Institut Français de la Mode w Paryżu.
Patroni medialni:
SZUM, Mint Magazine, NN6T, Miej Miejsce, trójmiasto.pl